'No sé si por cultura o seguridad". I portray softness mainly  exposicion de Camila Cadogan  junto a Aliyah Alawadhi, de Emiratos Árabes Unidos

Del 24 al 31 de mayo, las pintoras Aliyah Alawadhi de los Emiratos Árabes Unidos y Camila Cadogan de Paraguay presentan la exposición conjunta 'No sé si por cultura o seguridad. I portray softness mainly '. El proyecto fue concebido por el curador paraguayo residente en Emiratos Daniel H. Rey y desarrollado con gestión cultural de Emilia Vieira Branco. La exposición estará disponible en la plataforma Art Curator Grid con un evento de apertura el lunes 24 de mayo titulado '#LatitudinalCuration 25° North, South, and Needed' organizado con la aplicación de eventos virtuales Wonder.

. Es la primera interacción de Aliyah Alawadhi con el público latinoamericano, así como la primera muestra de Camila Cadogan fuera de las Américas y en línea. Para Alawadhi, "Llegar a una audiencia internacional, con la ayuda de una artista que también es amada en su hogar, es poder difundir ideas no discutidas comúnmente en los Emiratos Árabes Unidos, el Golfo o incluso la región de Asia Occidental y el Norte de África: autonomía, amor, nostalgia, feminismo, resistencia." De manera similar, Cadogan ve la colaboración como "una excelente oportunidad para trascender fronteras". Ella agrega: "Me fascina la idea de poder ser un medio para que en otros países sepan lo que se está haciendo en Paraguay, creo que también puede generarse un vínculo a largo plazo entre las naciones y sus artistas.".

Alawadhi y Cadogan diversifican las narrativas artísticas que surgen de los Emiratos Árabes Unidos y Paraguay. Alawadhi destaca que "fue interesante ver los paralelismos en los espacios que trabajamos y los temas que tratamos." Cadogan comenta que el trabajo de Alawadhi "hace que dos mundos con creencias totalmente distintas se encuentren y contrasten con el criterio analítico y estético de ella". Además, destaca sobre Aliyah "la visión femenina acerca de su cultura me fascina".

La exposición forma parte de Latitudinal Curation, una metodología propuesta por Daniel H. Rey para explorar la influencia de las ubicaciones geográficas en el trabajo y los temas de las artistas. Durante el proceso, Alawadhi y Cadogan participaron en ejercicios que les permitieron ser co-curadoras. Según Alawadhi, "los ejercicios me dieron una idea de las decisiones artísticas de Camila y la motivación detrás de su trabajo" y "realmente me ayudaron a crear una conexión con las obras que terminé eligiendo". Para Cadogan, "La guía curatorial para este trabajo es clave", ya que "hicieron que cada una tenga un criterio de selección distinto a otros trabajos curatoriales previos."

Todo el proceso de la exhibición se realizó de forma remota. Emilia Vieira Branco, quien intervino en el Desarrollo de la Exposición, comparte que "La traducción entre los imaginarios de la feminidad de las artistas fue quizás la traducción principal con la que trabajamos". Vieira Branco agrega "Usamos combinaciones de tres lenguajes verbales y no

verbales.". Su esperanza es que la audiencia "sienta la presencia de las artistas y piense en su relación íntima con su propio trabajo. Las artistas son mujeres que piensan radicalmente en la feminidad, lo cual es valiente". El Ideador de la Exposición Daniel H. Rey destaca que "los intercambios artísticos a través de latitudes invitan a proponer nuevas formas de accesibilidad, curación y uso de herramientas digitales que acorten la distancia".

En colaboración con plataformas de última generación, la exposición está disponible en línea a través de Art Curator Grid https://www.artcuratorgrid.com/ , un sitio amigable al usuario para exposiciones y archivos interactivos. Art Curator Grid se ha asociado con Wonder, una aplicación de eventos virtuales, para invitar a las artistas y su equipo a lanzar la exposición con un evento interactivo bilingüe. El estreno digital de 'No sé si por cultura o seguridad. I portray softness mainly.' será lunes 24 de mayo a las 21:00 (EAU) y 13:00 (PY) vía Wonder. El evento se titula #LatitudinalCuration 25° North, South, and Needed ' [Curación Latitudinal: 25° Norte, Sur, y Necesarios]

Camila Cadogan (Paraguay, 1992) es pintora y actualmente cursa la licenciatura en Artes Visuales en la Universidad Nacional de Asunción. En 2017, formó parte de un intercambio de estudios para pintores en Xalapa, Veracruz, México. A su regreso, estudió pintura con el artista Ricardo Álvarez en el Atelier Álvarez Nuovo. En agosto de 2018, realizó su primera exposición individual en la Galería Fábrica / Club de Arte de Asunción. En octubre de ese año obtuvo una mención de honor en el premio Henri Matisse y fue invitada a la Bienal Siart en La Paz, Bolivia curada por Lía Colombino.

En 2019, Camila fue parte de "Pliegos de la Palabra Arder", una exposición de libros de artista y bocetos curados por Damián Cabrera y Félix Toranzos en el Museo del Barro de Asunción. Posteriormente, obtuvo una Mención Especial por técnica aplicada en el Premio de Artes Visuales de la Embajada Alemana en Asunción. En 2020 su obra ingresó a la colección del Museo de Bellas Artes de Paraguay. Es miembro fundadora de AVISPA - Artistas Visuales del Paraguay Asociados y desde 2016 hasta 2021 fue columnista de Artes Visuales de la plataforma digital The Society Paraguay. Para Camila, "la pintura es el oro de las artes".